《柳琴自学入门与提高》为柳琴基础教材，从零基础入门讲授基本功训练方法，配合练习曲和独奏曲目。本教材从右手持拨片方法及左手按弦与用力方法开始，循序渐进，逐步进行空弦练习、左手按音练习、换把练习、过弦练习、指序练习、快速活指练习、轮指练习、各调音阶练习等。收录多首独奏乐曲，可使学习者陶冶情操，部分曲目配备演奏音频，可辅助学

由诺顿出版有限公司提供版权。本书是诺顿音乐断代史丛书系列之一，它主要聚焦于文艺复兴时期的音乐本体问题，同时也旁涉对音乐产生影响的社会、政治与经济问题。对于进行音乐史学及相关理论学研究的研究生而言，这无疑是对1400年至1600年这段时期音乐问题进行研究的理想专著。作者针对音乐概念和历史细节所进行的措辞优雅且不失严谨的阐

本书介绍了如何在小型工作室环境中运用成功制作人常用的高级混音技巧，获得专业商业级质量的混音效果。作者借助上百位工程师的混音秘籍，介绍了从简单的均衡、监听、动态处理效果器一直到母带制作和输出，带领初学者一步步进入混音的世界。本书语言浅显易懂而不乏严谨，去除了小型工作室不需要的高深声学理论，以及对复杂、昂贵的设备的介绍，内

本教材分为初级、中级、高级三部分，适用广泛，适合专业高等音乐院校、高等师范院校及高职音乐学校教师与学生使用，曲目安排涵盖量丰富，且增加了以往出版过的教材所没有的，并适合教学的经典曲目，本教材还通过挖掘具有思政载体的声乐作品，使学生主动关注和思考中国各个时期重大事件，并配以经典的范唱、生动的教学实例及丰富的舞台呈现，具有

目前，全国校办民乐团如雨后春笋，除各类适合的乐器教材紧缺外，乐团日常训练、演出的乐谱更是一曲难求。作者常年受邀专业团体、非职业团体、中小学民乐团等民族乐团担任艺术总监和乐团指导，深知这些基层乐团对民乐合奏重奏作品内容、难度、配置等方面的切实需求，于是将自己四十多年来的教学实践的编创作品精选出来，并按照学生民乐团的实际需

吴梅先生取各谱之所长，去各谱之所短，编写了简而明的《南北词简谱》，从创作角度，偏重研究曲牌格律。《南北词简谱》北词部分收332支曲牌，套式62例；南词部分收872支曲牌，套式92例。每一曲牌只选取有代表性的一支曲词作为标准模式，作家使用起来便得心应手。所谓“简谱”曲牌的数目并不少，而是废弃了旧谱中许多不必要的”又一体”

本教材由高校学前教育专业的一线声乐教师编写，遵循“以学生为主体”的原则，体现了学前教育专业特点。全书共分三个部分，其中第一部分为声乐理论，分别论述了歌唱的发声、呼吸、共鸣、语言和歌曲的处理，以及儿歌演唱和教学的基础知识等。第二部分是声乐基础技能训练。第三部分是中外声乐歌曲和儿童歌曲。其中歌曲的选择遵循“以学生为主体”的

本书为“音乐学专业”系列丛书之一。红色经典歌曲对培养学生的历史情感和社会主义理想具有重要意义。本书主要内容包括不同历史时期优秀的红色经典声乐作品30首，时间跨度涵盖了新民主主义时期、抗日战争时期、解放战争至新中国成立几个重要历史时期，每首作品以乐谱谱例(五线谱、简谱)、歌曲背景介绍、演唱指导和伴奏分析四个部分组成。

本书聚焦于钢琴这一键盘乐器，旨在研究钢琴演奏技巧的教学方法。本书概述了钢琴演奏教学的性质，分析了钢琴演奏的入门技巧、进阶技巧，其中包括具体的演奏指法、演奏方法，探究了钢琴弹奏技术教学的具体内容，旨在明晰钢琴演奏技巧教学的目标、任务、方法与手段，培养高质量的音乐人才。

《中国民族调式小提琴音阶》的内容包含了中国民族调式(含五声、六声、七声)的单音音阶；双音音阶(含二度、纯四度、纯五度、七度、九度双音)；泛音音阶及其不同弓法的运用和练习要点。对小提琴这件西洋乐器进行中国民族化探索与发展的重要成果。小提琴作为一件西方乐器，如何更好地为中国音乐服务，是新时代艺术教育工作者要面对的时代命题。