艺术的社会学研究是一种以社会学为主要取向的研究视角与方法。社会学取向的艺术研究主要包括艺术社会学（sociologyofart）与艺术社会史（socialhistoryofart）两个分支领域。前者属于艺术理论与批评的分支学科，致力于在静态的社会结构中辨析艺术与社会的互动关系，以及艺术的社会生产、传播与消费的规律；后者

当代艺术的材料、形式日趋多样化,这为艺术作品呈现和表达意义提供了多元的途径和更为广阔的空间。当代艺术家的创作尝试蕴含着深刻的反思,他们的作品不再聚焦于对个人娴熟技法的炫耀,而是更加关注时间、空间、人和物,更加关注它们之间的多重关系,更加关注艺术家自身的感觉的逻辑。本书以陈丹青、刘小东、尚扬、康剑飞、彭薇、李宝荀、李津、

《土家锦图谱》一书是国家社会科学基金重大项目“南方少数民族手工艺资源体系与基因要素图谱研究”阶段性成果,旨在探讨土家锦图案的历史发展、造型审美、文化内涵、符号意义等基因源。该图谱以田野调查资料为基础,收录了包括动物、植物、自然、民俗题材在内的土家锦典型的传统图案100例,基于土家锦传统图案实物构成规律,从1:1图案轮廓

南方民间音乐具有质朴细腻的风格特征,集中展现了南方地区的精神风貌与文化特质。结构正是造成此种风格特征的关键性因素。探究南方民间音乐的结构,能够从内在要素及要素之间的关系中把握南方民间音乐风格的形成机理。该书综合运用音乐学与民族学(文化人类学)的结构理论对南方民间音乐结构进行研究,并以纳西古乐、布依族“笔管歌乐”和侗族大

本书运用传播学的观点与方法，以古本南戏、明清时调选本、建国后整理的晚清以来民间传播的地方戏剧本为依据，结合地方史志，从纵向、横向和受众三个维度追溯南戏衍变的历史，从地方戏中考录佚失南戏的剧目，析出南戏在清中叶后地方戏的归宿，总结出南戏传播的形态、特征、题材与主题等在清中叶后发生的变化。本书始终坚持将南戏发展史与南戏剧本

本书运用跨学科、田野调查、文献法等研究方法，以曲艺文献提供的有效信息及当代曲艺现象的田野调查分析为依据，从生态学的视角对中国曲艺表现形态的理论内涵、审美特征、内部构建因子、表现与传播形态的历史演进、外部生态环境、生态系统及当代生态状况进行了全面系统的梳理与论述，并结合曲种生态案例深入解读了曲艺的生存、发展与其外部环境及

民族音乐丰满富丽、色彩斑斓，是民族文化的重要组成部分，是诸多伟大作品的营养元素，具有自由的时代精神、高尚的道德情操、深刻的思想内涵以及鲜明的民族性和共同的性格特征与审美情趣。本书以民族音乐学方法理论为依托，以中国民族传统音乐理论知识为主要阐释对象，从民族音乐的界定与分类、民族音乐的音乐体系与分支、民族音乐体系的形态特征

本书旨在以艺术学理论一级学科为基础，聚焦于当前艺术理论以及艺术史、艺术批评研究中的前沿问题，一方面重点刊发国内学界具有自觉本土问题意识的、未公开发表过的优秀研究成果，另一方面有针对性地推介西方学界具有前瞻性和启示性的重要理论文献。其最终目标在于搭建一个具有前瞻视野的学术交流平台，进一步推动国内艺术学理论学科的健康发展。

本书基于电影审美场境理论和国家形象接受特点，分析了我国电影国家形象传播中存在的问题。从概念、审美、符号、情感等方面考察电影影像中的中国形象创作路径，并从海外受众接受的角度，探讨如何从“影像”到“印象”，提出中国电影国家形象海外传播的宏观策略和微观策略，以提升我国电影国家形象海外传播效果。

本书以“身体”作为研究电视剧的切口和视角，探明中国电视剧所反映的身体文化，运用西方身体理论和中国身体哲学来观照20世纪90年代以来的中国电视剧，采用跨文化的研究视野和跨学科的研究方法来探讨电视剧作品、电视剧传播和社会历史文化语境构成的互文关系，探析身体文化在中国电视剧中的表达与呈现、传播与消费以及其间体现出的时代文化特