本套《当代名家绘画技法视频课》系列丛书,教学课程内容的编写,均由多年从事美术教育专业的老师,根据多年积累的教学经验,依据绘画授课老师的现场视频,结合古典绘画画谱进行编写,书中内容遵循由易到难、由简入繁、由浅入深、理法互动的原则,以言简意赅的文字明晰法理,指点要义。书中对绘画基础知识、绘画技法、画论的引用与讲解全面透彻、深入浅出,系统而有序,有助于从整体上了解绘画,并逐步掌握绘画技法。
中国系菊花的原产地,已有三千多年的栽培历史。至今,菊花品种有万余。菊花为多年生草本植物,依瓣形可分为平瓣、管瓣等,又有长、短、直之分,依花形有单瓣复瓣之别,依花色可分为红、黄、白、粉、紫、橙、绿、墨以及间色和复色等,姿容俊朗飘逸,具极高的观赏价值。其中黄菊与白菊还具备重要的药用价值。
《礼记·月令篇》中“季秋之月,鞠有黄华”和《离骚》中“朝饮木兰之坠露兮:夕餐秋菊之落英”等句,均系较早有关菊花的记载。我国自古就有重阳赏菊的风俗,人们饮菊酒、食菊饼,秋游登高,祈福赏菊。人们种菊赏菊,其以傲严寒、耐贫瘠的坚韧品性体现了一种超脱喧嚣的品质而被人尊崇,“本性能耐寒,风霜其奈何”。“我花开后百花杀”,唯菊能在瑟瑟秋风中傲然怒放,为众芳过尽、万木凋零的时节带来一些生机。菊花不争艳而未尝不艳,不竞芳而未尝不芳,被许多文人雅士托为知己,并将其作为一种精神寄托。晋陶渊明独爱菊,称菊花为“霜下杰”,“采菊东篱下,悠然见南山”抒发了诗人怡然自得、超凡脱俗的隐逸境界而传唱千古。宋末郑思肖自称“菊山后人”(其父号“菊山”),一句“宁可枝头抱香死,何曾吹落北风中”可谓不俗不艳不媚不屈,非一般吟咏菊花之句堪比。北宋周敦颐则将菊花冠之以“花之隐逸者也”。
菊花作为花中“四君子”之一,也是中国传统花卉绘画艺术的重要题材,历代绘画大师几乎都有画菊作品传世,风格丰富多彩。菊花入画大略始于五代,宋人作画拘谨写实,画菊多用工笔技法。元代以后,文人画家多以写意为主,画菊“笔不周而意周”,重意不重形。明代画菊饶有别趣,画家徐渭,擅长大写意,画菊用笔洒脱如有神助,画面干湿浓淡变化无穷,菊花冷傲、高孤、野逸之气达到极致。清代和近代则是别开生面,意象万千。清代画家八大山人、石涛、扬州八家等,不施脂粉,以墨勾勒,运笔用墨和构图于平正简括中显奇突,多有神韵清高之天成妙笔。近现代吴昌硕、齐白石等画菊,更是师先人之法而不拘泥,求新求变,开菊坛之新风。
本书特邀著名画家孙开林先生绘著,共分六章,分别介绍了绘画前的工具和材料准备工作,墨菊和彩墨菊技法的分步详解,以及各类题材菊花画法的分步详解等。
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孙开林,生于1966年,现为中国美术家协会会员和中国工笔画学会会员。其中国传统画技法功力深厚,潜心研习梅兰竹菊技法,兼工山水。2012年于荣宝斋画院随程大利先生精研国画技法,深得程大利先生国画之精髓。2013年担任荣宝斋画院程大利工作室助教,2016年任文化和旅游部人才艺术中心高研班导师,2018年被中央美术学院聘为中国画学院客座教授。
前言
第一章 笔墨基础知识
一 绘前准备
二 执笔
三 用笔
四 笔墨
五 用色
第二章 画菊技法
一 墨菊画法
(一)菊花各部位结构解析
(二)画花法
(三)画叶法
(四)画枝干法
(五)花叶的组合画法
(六)画全株墨菊步骤
二 彩墨菊画法
(一)彩墨菊色彩解析
(二)勾勒染色画花法
(三)没骨画花法
(四)枝、叶、花的组合画法
(五)熟宣纸画菊法
第三章 画菊章法
一 开合
二 疏密
三 虚实
四 折枝
五 起结八法
(一)一起五结式
(二)二起六结倒垂式
(三)三起七结横斜式
(四)四起八结横斜式
(五)五起一结生长式
(六)六起二结生长式
(七)七起三结生长式
(八)八起四结生长式
第四章 画幅形式
一 扇面
二 斗方
三 横幅
四 条幅
五 条屏
六 册页
第五章 作品创作步骤详解
一 墨菊作品创作步骤详解
示例1:二友静心图
示例2:君子香风
示例3:秋色正气
示例4:双色争艳
二 彩墨菊作品创作步骤详解
示例1:迎风
示例2:菊黄蟹肥
示例3:室雅暗香
示例4:暗香蝶先知
第六章 古代及近现代名家画菊作品鉴赏