想要理解实验艺术多元、丰富的表现形式，解读各种令人眼花缭乱的艺术作品，就必须了解它的前世今生，了解观者与创作者的关系，了解其独到的创作理念与方法。本书围绕八个不同的主题，以艺术史发展的脉络为线索，结合大量艺术家和艺术作品，对当今世界艺术创作的状况和特点进行了梳理和论述，希望帮助艺术院校的学生以及艺术爱好者找到把握实验艺术的途径与方法。

庄纾，南京艺术学院设计学院副教授、博士，长期执教于实验艺术专业，主要从事实验艺术和设计领域的创作、教学和相关学术研究，曾发表论文《跨界设计的侧率与方法探析》《概念设计的创作方式研究及其在设计实践教学中的转化》等。

目录 丛书序 / 1 引言 / 3 第一章 从个人走向群体 / 7 超现实主义的梦境与表现主义的直觉 / 8 波普的日常 / 12 人人都是艺术家与社会雕塑 / 14 包裹一切 / 16 面向公众的博物馆 / 19 公共艺术的兴起 / 22 第二章 作者与观众的对峙 / 27 怎么“想”决定怎么“做” / 28 “这不是一只烟斗”的挑战 / 29 观众的“观赏之道” / 32 罗兰·巴特的“作者已死” / 35 评论者们的成就 / 37 艺术家的“在场” / 40 艺术家的“不在场” / 41 为观众服务 / 44 委拉斯贵支的镜子与马奈的《奥林匹亚》 / 44 一种传统 / 48 后制品—共产形态的产生 / 50 “再加工”式的创作 / 51 第三章 多重的媒介 / 55 媒介的独立性—“平面”的绘画与“塑造”的空间 / 57 永恒的瞬间 / 59 操控的自由与本源的消失 / 62 突破媒介—划破的画布与身体的绘画 / 65 DJ 文化的胜利—超文本模式到来 / 68 跨媒介艺术—开放边界后的自由选择与转化 / 70 新技术带来的“混合” / 74 第四章 关于材料 / 77 艺术创作中的材料—从第一自然走向第二自然 / 78 运动的雕塑与混合的绘画 / 80 女性的选择 / 83 充气狗—材料与媒介的转化 / 85 垃圾与山水—材料的对比 / 88 看见什么就是什么 / 91 贫穷的材料—有意义的材料 / 93 第五章 再现的回归——从视觉到存在 / 101 “真实”的再现 / 102 “巴黎的空气”也是一种再现 / 106 “伪造者”与知觉的“关系” / 107 另一种“真实”的再现 / 109 社会和历史的“显现” / 110 波德莱尔的《恶之花》与艺术的“偶然” / 114 艺术成为“事件” / 115 景观社会与情境主义 / 119 “介入”的艺术 / 121 第六章 短暂的渴望——时间与场所 / 125 瞬间与永恒—艺术作品的时间性 / 126 凝固的瞬间与时钟 / 128 时间的消逝与留存 / 130 诗意的时间 / 132 静态的时间 / 133 时间的运动与“一年” / 138 河源温的时间 / 141 塑造时间 / 143 场所中的装置—消失的基座 / 146 与环境密不可分的艺术 / 147 艺术家构建的“场所”与公共空间 / 150 第七章 谁的声音被听到 / 155 “游击队女孩”与《为什么没有伟大的女艺术家》 / 156 女性的身体 / 159 颠覆经典 / 162 被建构出来的身份 / 163 艺术家自我身份的建构 / 164 流动性与多重身份 / 167 唐·伊德的身体理论 / 168 身体的竞技场 / 170 史帝拉的“身体” / 174 后现代主义在反对什么 / 175 边界消失后的融合 / 178 第八章 科技与互联网 / 181 科学精神—实验与开放 / 182 激浪派与科学实验室 / 186 一次合作 / 188 跨学科—克里奥化 / 189 生物艺术—发光的兔子 / 191 科学的图像与模糊的界限 / 193 幻境的产生与思维的可见 / 195 网络带来了什么？ / 199 超文本与后制品 / 201 后记 / 204