本书源自笔者多年琴书学习与实践的感悟与体验,集结若干解析“艺海双帆”渊源与流变的研究,深入浅出、勾连古今。历代以来,古琴和书法是文人、士人“乘物游心”的主要艺术性载体,故有“琴棋书画为文人四艺”的说法。作者透过“古琴”和“书法”这一对中国传统文化和艺术孕育的双生子,相互印证和比对,解谜其中“艺”的传承基因和演化规律。故

本书为部编版中小学语文课本中的200余首古代诗词配上了朗朗上口的曲调，让古诗词插上音乐的翅膀以飞入中小学生读者的心中。其中更是选取32首录制成歌，让读者通过扫描书上的二维码可以直接领略音乐之美。

本书从文、图、谱三方面入手，阐明了中国音乐的肇端、发展、流派、原理及美学特征，介绍了各个历史时期音乐文化的主要艺术成就及其文化背景，将我国博大精深、源远流长的音乐文化展现在读者面前，使读者更深刻地领会“礼乐之邦”的真正内涵，提升音乐感知能力与审美能力。

本书将西方音乐的发展划分为7个阶段，分别介绍了古希腊和古罗马时期、中世纪、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期和20世纪音乐文化的主要艺术成就和文化背景，详述了各阶段音乐的主要流派、作曲家及其代表作品。

本书分为两大部分——中国音乐简史部分与欧洲音乐简史部分，各部分包括历史概述、音乐发展、重大变革、重要事项、音乐思想、代表人物、代表作品、知识拓展等内容。“中国音乐简史”部分以朝代划分，以历史年代的发展脉络为主线；“欧洲音乐简史”部分按照欧洲历史发展脉络，以不同历史时期音乐的风格与流派为线索。

本书选取众多西方音乐大师包括比才、勃拉姆斯、海顿、舒伯特、肖邦等人的59部作品，配以介绍和彩图，讲述大师创作的故事，点评曲目的艺术价值，引导读者欣赏音乐艺术，提高音乐欣赏水平，从而提升自身的文化艺术修养和感受力。

本书选取众多西方音乐大师包括巴赫、莫扎特、贝多芬、柴可夫斯基、门德尔松等人的58部作品，配以介绍和彩图，讲述大师创作的故事，点评曲目的艺术价值。

本书包含了钢琴艺术史上古典时期、浪漫主义时期、印象主义和现代风格的作品，并对每首乐曲的作曲家生平、作品背景、作品演奏诠释、作品难点释义等进行了介绍。

本书收录了罗曼·罗兰的音乐笔记，包括：《音乐在通史中的地位》、《18世纪古典风格的起源》、《18世纪意大利音乐之旅》、《18世纪德国音乐之旅》、《莫扎特》等。

本书通过“中国诗词歌曲的发展”、“中国诗词歌曲的演唱”、“中国诗词歌曲的分析”三章，从发展源流、艺术实践、社会影响、艺术传承、未来展望等多方面，对中国诗词歌曲演唱进行了深入、细致的研究与分析，提出了不少独特而新颖的学术观点。