没有戏感，你的声音只是空壳！ 从业近30年的日本舞台剧导演、动画片配音导演告诉你如何在配音现场脱颖而出比起磨练发声技巧和切换多重声线等基础配音技巧，更重要的是培养戏感。 针对如何培养戏感，作者首先指出了很多人对真实与夸张的误解，然后教授了解读剧本、注入情感、营造氛围等提高业务能力的方法，最后给出了在家就能做的练习。此外

《平面设计完全手册》热卖10年，再版3次，是欧美设计界长盛不衰，好评如潮的经典之作。凝聚平面设计师20年实践经验，严谨，系统，全面，为设计师提供满满干货。 这是一本真正详尽的设计书。超600页的典范巨著，10个章节10个平面设计的核心要点，囊括一名平面设计师需要知道的一切知识。字典式检索目录，结构清晰，易于查询。书中依

你会弹钢琴吗？我会。凯丽小姐是我的钢琴老师，她说真正的音乐家都有非常丰富的想象力，当然也要不断地练习。演奏会之前，我每天都在认真练习。演奏会当天，我穿戴了各种幸运物品：幸运帽、幸运鞋……还有幸运内裤！万无一失了吧？

《画一棵树》画树，首先要观察树的生长有一定的规则性：树枝不停地分叉，新生长出的树枝总是比以前的树枝细。在遵守规则的基础上，衍生出丰富的画法，用线条的虚实、长短、粗细、疏密和方向来表现不同树的状态。只要观察并掌握形态规律，就能创作出一棵你自己的树。人们常说：“过度追求完美是愚蠢的。”你要是理解这句话，就会努力去摆脱完美主

这是一本针对5—12岁儿童的艺术史普及+美术技法教学为一体的艺术启蒙美育书。本书以后印象派大师凡·高为主题，从“艺术家的一生”“如何看懂世界名画”“跟大师学绘画”三大板块，让孩子多维度、全方位地了解艺术、学习艺术、提升艺术内涵。儿童美术教育专家路正先，总结多年教学经验，为孩子打造专属的儿童美术大师课。让孩

《版画基础》全面且系统地介绍了实现个性化印刷的18种技艺，循序渐进的讲解了手工印刷所需的材料（刻板、油墨、版画纸和胶水糨糊）、工具（制版工具、珩磨工具、上墨工具、磨压工具和其他工具），以及基本技术（转印图案、雕刻刻板、上墨技术）；并通过18件具体的作品制作实例细致讲解了版画的单色印刷、双色印刷、多色印刷、渐变效果、多色

本书引进了法国享有盛誉的读谱认音技法，并且选用了在法国深受广大初学琴童喜爱的、适合4岁以上孩子的曲子作为钢琴入门练习曲。与此同时，本书还以循序渐进的方式将基础乐理知识贯穿到整个钢琴教学当中，寓教于乐，事半功倍。 书中加大号的乐谱和如彩虹般绚烂的彩色音符，配以附赠的七彩认音贴纸，更是独有的创意：这不仅能让孩子们轻松识谱，

本书介绍了一种描绘人体动态结构的绘画方法人体图形化，这种绘画方法以人体解剖学理论和人体运动理论为基础，通过简单的图形表现复杂的人体动态结构。通过本书，你能学到如何将这些理论和方法运用于人体动态结构的绘画实践中。为了让读者更好地理解这一绘画方法，书中添加了大量的示例，这些示例有助于画者练好基本功，打下扎实的基础。本书是零

1.《造型基础》是现代艺术教育的标志性经典文献，是关于德国魏玛包豪斯基础课程的完整的文献之一。2.伊顿负责设计包豪斯的基础课程。本书首版出版于1963年，再版时经由其遗孀安妮莉丝·伊顿修订并更新，新增了包豪斯基础课程的一些新材料，以及伊顿后期教授课程中的经典范例和案例说明。3.此外，本次修订版中的200多

《色彩艺术》《造型基础》是包豪斯设计理念的精华，是伊顿再包豪斯任教期间必修基础课色彩课与造型课的内部讲义，也是伊顿作为艺术家、教育家的毕生心血。两本书共同总结出一套普适性的色彩与造型客观规律，解释了艺术与设计的底层逻辑，是色彩与造型领域的开山之作，值得一读再读！一百年后的今天，因其历久弥新的内容，大多欧美知名的艺术与设