本书共4部分：18世纪登场、公主图兰朵、奇幻想象、风景物语。书中以作品为线索，描述了不同时期，西方作曲家对于中国音乐的认知和实践，同时以立体视角看待中西方音乐的关系。

本书从整体对钢琴教学进行介绍，引导读者对钢琴的历史、钢琴音乐教学的现代流派、高校钢琴音乐教学的教育观念以及高校钢琴音乐教学的重要性进行全面了解，然后直接指出目前高校钢琴音乐教学现状，重点分析了取得的成绩、存在的问题以及未来的发展趋势，全面研究了高校钢琴音乐教学的主要任务、主要内容、基本方法和基本原则，从多方面探究高校音乐教学实践，并对高校音乐教学策略进行论述，能够很好地为高校音乐教学提供帮助。

本书以声乐教学研究为基底，以声乐教学模式的构建与创新为导向，对声乐教学理论与实践相关的问题展开论述。书中对声乐艺术进行了概述，介绍声乐艺术的概念、分类、发展历程、特征和功能，引导读者对声乐艺术有个基本了解。详细论述了声乐教学的理论基础和实践要点，说明声乐教学的发展、现状、内容和原则，以及声乐演唱中的呼吸、发声、共呜技法，并根据声乐教学与其他学科存在的差别和共性，介绍声乐教学的基本方法，重点论述声乐教学模式的创新与应用，为我国声乐教学的未来发展给出建设性的指导意见。

红水河流域民族音乐承载着有序的中国民族音乐文化基因，在红水河流域民族文化史上具有举足轻重的地位，体现着红水河流域民众的生活和劳动，浸透着该地域民众的精神意蕴和审美意识。本书沿着理论选择-现状扫描-困境归纳-根源探寻-困境消解-体系建构的研究思路，系统对红水河流域民族音乐发展进行研究。本书内容系统丰富，结构完整清晰，研究视角符合新时期民族音乐特征，并且高度重视理论与实践的衔接，对于红水河民族音乐发展具有重要的参考意义。

本书由三张乐理知识对照表组成，分别为五线谱大谱表键盘对照表、五线谱音符对照表及五线谱节拍对照表。生动直观的乐理知识对照表可以激发读者学习乐理知识的兴趣，帮助他们掌握乐理知识。对照表绘制采用了不同颜色、不同形状，可以使读者获得更加深刻的理解，增强记忆效果。在课堂上，教师可以利用乐理知识对照表帮助孩子整体认识和快速复习所学知识；在课后家庭练习中，家长也可以通过对照表提示孩子，提高练习效率。

本书共分八章。第一章主要介绍了音乐教育的相关概念，并结合素质教育理念分析了音乐教育。第二章至第七章主要从多元智能理念、德育理念、审美理念、多元文化理念、生态理念、信息化理念等多个维度系统论述了新理念对音乐教育发展的引领作用，并分别提出了具体的发展策略或路径。第八章从音乐教师的能力建设方面论述其对音乐教育发展的保护作用，具体包括音乐教师的素质与能力、音乐教师专业发展的影响因素与具体策略、音乐教师继续教育等内容。

《声乐艺术及其多样化风格探索》是中北大学艺术学院声乐教师、硕士生导师柯枫的一本艺术类学术著作。本书基于对声乐艺术的本质与文化、特性与审美、语言与传承的梳理阐读，分析声乐艺术的构造与作品，通过研究声乐艺术演唱中的技巧与风格，着重探讨声乐艺术中的民族唱法及风格、声乐艺术中的美声唱法及风格，并对声乐表演艺术及其舞台风格进行论述研究。全书逻辑清晰、内容丰富、行文简洁，有利于扩展读者的知识层次，提高读者的音乐素养，使读者更好地理解和表现音乐，可供广大相关工作者参考借鉴。

本书紧紧围绕音乐教学的三元素：音乐、教师、学生展开论述，分别就高校音乐教学的理论基础、教学方法与模式、教学过程与评价、教学技能的实践等问题进行了探讨，并对高校音乐教学现状进行分析，然后以此为基础提出了高校音乐教学改革和创新策略，以期能够推动高校音乐教学水平的提升。本书注重将理论与实践相结合的基础上，全面吸收了该学科课程在国内、国际的最新研究成果，以创新的视角对高校音乐教学的改革与创新进行全面阐释和探讨。

本书收集作者编创的室内乐作品九首，包括《西府情(古筝与钢琴、碰铃、梆子、板鼓)》《明妃怨(琵琶与钢琴、小钹、磬、木鱼)》《“启”之一(二胡与钢琴)》《“启”之二(二胡与钢琴)》《遐方怨·凭绣槛(领唱、合唱与钢琴)》等。

本书按照时间顺序，通过对多部西方钢琴组曲的选择和分析，深入探讨了这些组曲的创作背景和演奏技巧，以及与当代钢琴创作、演奏和教学的关联。这些组曲分别涵盖了不同时期、不同内容和风格，从而充分展示了不同风格和时期的作品所表现出的独特魅力和风格特点。