本书是对青弘禅画的研究，在把握青弘精神生命世界基础上，研究永嘉场文化、温州儒释道文化对青弘艺术的影响，通过研究中国禅和禅画历史演变，阐述青弘禅画的特质和成就，并跟踪青弘禅画展的当代文化传播。青弘，“瓯塑”非遗文化传承人，温州二中瓯塑社团导师，入选中国当代泥塑家青年百杰。著有国家级非物质文化遗产瓯塑教材《瓯塑基础教程》、

本书为敦煌经典纹样图鉴，共五章。第一章介绍了“精致边饰”，包括回纹、菱格纹、联珠纹等纹样；第二章介绍了“神秘圆光”，包括莲花纹、卷草纹等纹样；第三章介绍了“平棋藻井”，包括忍冬莲花纹、葡萄石榴纹、卷草宝相花纹等纹样；第四章介绍了“惊艳华盖”，包括龙衔玉佩纹、莲花璎珞纹、倒悬莲花纹等纹样；第五章介绍了“装饰织物”，包括锁

本书将理论与实践相结合，深入浅出地讲解标志的基本概念和设计方法。全书分为理论篇和实践篇，其中理论篇包括包括了解标志、标志设计构成元素、标志设计流程、标志设计手法、标志造型设计等内容，实践篇包括品牌标志设计、企业标志设计和公共标志设计3个实战项目。 本书知识全面，案例丰富，理论篇中除介绍理论知识外，还设置“案例”“任务实

中国传统纹样是一个巨大的宝库，从各个角度都能挖掘出丰富的、有设计参考价值的内容。本书作者团队经过多年的研究和储备，翻阅近300部文献资料，从字书、史籍、绘画、歌赋、诗词、佛典、笔记、建筑书籍、医书、小说中查证，历时3年，整理筛选出360多张很有价值的纹样图，重新绘制后出版。 本书共7章内容，包括了纹样简史、几何纹样、植

《中国茶道插花》（第2版）结合我国传统插花的艺术风格、中国茶道的意境、花艺美学、花艺职业培训等知识进行汇总整理。全书共四个章节，即茶道插花基础理论、茶道插花的命题原则和常见基本造型、茶道插花作品赏析、茶文化与茶席设计赏析，重点介绍了中国茶道插花的概念、起源、固定技法、风格特征、构成要素、命题原则、基本形态、茶席设计案例

设计与品牌的关系密不可分，同时，二者的内涵与外延都随着时代发展和科技进步快速演进。卓越的设计不仅是品牌成功的必要条件，也是推动品牌创新发展和持续成功的路径、方法和手段。本书主要介绍如何以品牌为核心，利用设计思维，在品牌命名、品牌标志设计、品牌产品设计、品牌文化构建、品牌传播设计、品牌服务设计、品牌元宇宙设计等方面开展设

本书为一流本科课程的配套教材，为视觉传达设计、广告设计等专业的教材，主要介绍品牌可视化设计概述、品牌可视化设计创意思维训练、字体设计、标志设计、辅助图形设计及其应用等内容。本书以项目式的课程教学模式将专业理论知识和专业技能进行整合，通过循序渐进的设计项目使学生对“设计调研—设计分析—设计实践”这一设计流程有完整的认知和

景泰蓝，狭义是指铜胎掐丝珐琅，兼具金属的辉煌、玻璃的灵透和陶瓷的凝厚，是中国载誉世界文化宝库的艺术珍品。景泰蓝工艺不仅运用了青铜工艺，又吸收了瓷器工艺，同时大量引进传统绘画和雕刻技艺，是集冶金、铸造、绘画、窑业、雕、錾、锤等多种工艺为一体的复合性工艺过程。本书详细介绍了景泰蓝的制作过程，书中收录了大量精美的作品图片，具

南京云锦是中国传统的丝制工艺品，有“寸锦寸金”之称，本书围绕匠人及传统技艺进行展开，全书一共分为五个部分。本书主角是“南京云锦”国家非物质文化遗产传承人——金文。本书透过南京云锦看其跌宕起伏的历史和现实，洞见当代中国在卷入现代化变迁中，人们对匠人及传统技艺的传承与思考。本书的焦点及载体是金文及南京云锦，希望透过南京云锦

蓝印花布又称“药斑布”，源于唐宋、盛于明清，距今近千年历史。在江苏民间，蓝印花布曾广泛应用于百姓生活之中，其上的吉祥图案表达了百姓对美好生活的追求和向往。本书中介绍了蓝印花布的印染技艺，这是一种靛蓝花布的防染印花方法，染料是从蓼蓝草中提取的，防染用的豆粉、石灰混合成的糊状物俗称“灰药”，此糊状物是通过型版而漏印到坯布上