教材，本书的写作主要从雕塑与空间环境的互动作为切入点，并非简单仅针对雕塑本身展开讨论。从目前学界的雕塑史著作来看，大多依照时间顺序对雕塑发展做出梳理，但缺乏对其使用场景开展探讨。本书在同样考虑时代背景的基础上，更加重视雕塑的场域和使用问题，从新的视角归纳阐释雕塑的发展历史。本书同时侧重雕塑的时代和使用场合，以背景材料的

本书以江南地区丰富的非物质文化遗产为基础，重点研究苏绣、杭绣、宁波金银彩绣、台绣、瓯绣、发绣和东阳木雕、乐清黄杨木雕、杭州铜雕、青田石雕和黄岩翻簧竹雕等具有代表性的传统工艺。通过系统的科普化整理，深入挖掘这些技艺的历史渊源、艺术特征和文化内涵，致力于向公众展示江南传统工艺的技术精髓和文化价值。

本书为艺术理论类图书。梁思成的《中国雕塑史》由其1929-1930年在东北大学讲授“中国雕塑史”的讲课提纲整理并配图编辑而成。它高屋建瓴地概述了中国不同历史时期雕塑艺术的特色与演变，堪称中国古代雕塑研究领域的经典。作为国内雕塑史研究的典范之作，本书对青铜器、玉器、建筑、佛造像等历代雕塑艺术进行了精炼且精准的梳理、介绍与

本书以年度为单位，整理、收录与中国当代雕塑相关的展览、作品、学术活动以及出版物信息，建立中国当代雕塑原始数据库和索引目录，并通过对数据的考察、分析，形成中国当代雕塑年度报告、专题分析等学术成果。全书分为展览、文献、作品三个部分，展现了2022年度的中国当代雕塑的发展状况以及业内总结。

本书针对影响动态雕塑创作实践的因素设计内容，脉络清晰，图文并茂。书中以动态雕塑的经典案例为切入点，梳理了历史，建构了自身的理论体系，并为创作者提供了实操层面的认知方法论，具有较好的实际使用价值。

本书以北京市建筑艺术雕塑工厂所存文字与图片档案为主体，间采其他档案史料，系统全面地叙述了北京城市雕塑发展历程。全书共分九章，叙述了从人民英雄纪念碑、国庆十大建筑、毛主席雕像和毛主席纪念堂雕像、亚运会的艺术雕塑等大型雕塑工程，到中国现代城市雕塑的兴起。较为完整地展现了新中国成立后雕塑艺术在北京的发展历程，以及对北京文化建

本书详细介绍了石雕、砖雕、木雕、玉雕等多种雕刻形式的起源与发展，揭示了各种雕刻艺术背后的文化和技术演进。从材料选择到题材创作，从多个视角探讨了不同雕刻方式的独特性和艺术表现，从竹雕和牙雕到角雕和其他材料的探索，回顾了雕刻技艺的传承，也展望了雕刻的未来方向。以木雕为中国传统雕刻艺术的典型，从木材的选择到完成作品的每一步骤

本书分为认识雕塑、欣赏雕塑、中西方雕塑比较、当代雕塑的挑战四大板块，以艺术品赞助、主题与风格语法框架、艺术家的感知方式、材料空间物质性等艺术史与艺术批评角度作为切入点，分析了100多件中西方雕塑艺术作品。同时，将欣赏方法渗透到案例解读中，寓教于学，力求使读者既能体会到每件作品的独特魅力，又能够初步掌握欣赏雕塑作品的方法

本书是以作者当时的讲课提纲为基础，配以图片(原稿没有图片)编辑而成的。虽然当时我国很多重要的历史遗址都还尚未发掘，而梁思成也从未到云冈石窟、龙门石窟、莫高窟、大足石窟等地实地考察过，但他在美国学习时期及赴欧洲旅游时，欧美各博物馆中的大量中国雕塑珍品(被掠走)，梁思成都曾长时间观摩体会。书中，梁思成上起上古、夏商周，下至

本书的主要内容是研究20世纪中国雕塑发展的演变过程和历史，从中选择、归纳、梳理那些最具本体意义的事件、艺术要素和最具代表性艺术家的线索——以文献、图像资料作基础，试图勾勒出20世纪中国雕塑发展的几种路径：陵墓雕塑随着历史条件的变化、封建帝制的废除而渐趋消失；宗教雕塑也随着社会宗教信仰削弱而相应的走向萎缩；在西学东渐的“