内容简介手工印染艺术历史悠久，是兼具时尚与传统工艺的代表样式之一。本书介绍了手工印染艺术的概念、工艺特点、材料和工具、制作技法、现代应用等，结合课堂教学，在编写上立足内容全面、系统、条理，强调图例的经典性与时尚感，对本书的要义做出形象化的阐述，并附有章节的相关图例、思考题和作业。此书可适用于高等院校纺织服装设计专业的教

本书一共分为八个章节。首先第一、二章是对标志及动态标志的概述性内容介绍，包括标志的概念、分类、功能等，接下来第三章是对动态标志原则及类型的阐述。第四章从空间、时间、运动、音四方面分析和介绍了动态图形的设计原理，以此为基础，第五、六、七章对动态标志的造型设计、色彩设计和创意设计进行详细说明。第八章重点分析和阐述了新媒体技

本书以“数字演出”为研究范围，从五个时代梳理屏幕的物质材料演变，分别从屏幕材质的历史进化与成像设备的发展两个方面来体现，追溯其从古至今的变化和技术运用的发展，且以屏幕文化为视角，界定数字演出中的“屏幕文化”之概念，并依照“文化”的含义构建结构框架。数字演出是集成创新的产物，需与各部门之间协调合作。数字演出实践需要一套完

本书研究的是现代展示这一跨学科、跨行业领域的新的艺术现象。从字源学上将“展示”和“展览”进行区分，将展示视为一种客观审美对象而进行学理思考。通过观察博物馆、艺术馆、美术馆等特定场所艺术展示的形式、内容、风格、类别、功能、效果等，重新思考现代展示在美学中的重要性。现代展示是技术作为媒介对文化艺术的存在样态、接受方式等方面

本书在前人基础上,识别枫香染基因,构建基因图谱,并总结基因传递规律。枫香染基因可分为主体基因、混合基因和附着基因。枫香染基因图谱则是其结构关系的图示表达。枫香染基因传递分为横向传播和纵向传承,在基因传递中,复制性、变异性和决定性是其根本特性。本书也从文化基因视角出发,探讨枫香染工艺文化的传承与保护问题,对其创造性转化、

本书共分为四个章节，每个章节都有详细的理论知识、图片资料和构成设计应用案例。章节一形态的感知让学生在理解形式美法则的基础上，感知点、线、面、肌理等构成要素，提高对形态的审美及表达能力；章节二形态的塑造则要求学生掌握图形创造的基本规律以及形与形的组合关系；章节三形态的构成要求学生在了解骨骼的基础上，掌握形态要素在平面空间

内容简介本书主要介绍图案的由来、分类、设计目的、设计的形式美法则、素材的收集与变化，另根据项目化教学讲解花卉图案设计的要素、花卉图案的表现方式、花卉图案的表现方法等,为新形态教材。书中内含诸多国际一线品牌在内的大量优秀原创服饰图案作品图例，能让读者从对服饰图案设计有直观了解的同时进一步感知图案设计的艺术表现力。全书以图

本书将根据教学目的和难度，结合本专业的培养目标、教学大纲和实际需求，在舞台语言基础训练、技巧提升基础上，以舞台语言技巧系列课程中，戏剧情境语言训练为主，包括一、舞台语言基本功训练，二、舞台语言基本表现手法与手段，三、红色家书系列教学示例，四、双人对白教学片段，在不同的规定情境中进行真实的言语表达，讲述舞台语言(台词)艺

传统刺绣创意设计田野实录

本书共分为两个篇章,分别由“染色篇”和“印花篇”两大章构成,涉及手工印染艺术的名称与概念、历史溯源、材料和工具、制作技法、工艺特点、现代设计应用等内容。在编写上,立足内容的全面、系统、条理,强调图例的经典且具时尚感,将手工印染艺术技术的要义做形象化的阐述,在呈现给读者“理论和技巧”的同时,也带给读者一次视觉的审美之旅。