如何正确看待不断增加的“霸凌”和“拒学”现象？初等教育中出现这些问题，与现传统社会在现当代的转型密切相关，也与过于整齐划一的教育方针大有关系。为克服这一难题，学校教育必须要注重培育孩子的“生存力”。针对学校教育中的“霸凌”“拒学”以及家庭教育中存在的问题，河合隼雄依据自身丰富的心理咨询、治疗经验和人生阅历，给出了相当专

本书由两位著名艺术家合作主编，由22位各国、各领域的艺术家和策展人共同撰稿，以新颖而独到的视角，从历史、理论和实践等多个层面全方位地回溯、解读、剖析“策展”这一概念。通过梳理历史并分析各类典型案例，力图打破界限，使讨论尽可能不受学科、地域、族群、性别以及机构类型的限制。尽管在梳理策展历史时，不可避免地要将目光流于西方；

在20世纪70年代以前，关于绘画、木材及考古发掘文物保护与修复的研究，主要集中于文物的历史、早期保护试验及其将来的利用情况等方面，在文物保护和修复技术与方法方面的讨论则非常简单。但在今天，先进的科学分析方法较为常见，已逐渐运用于文物的研究与保护中，这为新时代文物保护的发展增添了羽翼。同时，科技的发展促进了文物保护修复人

本书从一位拥有近五十年工作经验的博物馆专业人士的角度，对博物馆及其运作方式进行了深刻而坦诚的审视，内容涉及博物馆的基本构成和工作机制，以及博物馆日常运作和基础业务的方方面面。作者史蒂文·米勒结合自身在博物馆工作的经历，记录了他在处理博物馆专业问题时的具体措施，以及他对于“何为博物馆”“博物馆为何而存在”等诸多问题的思考

本书作者詹姆斯·库诺从博物馆与启蒙运动的关系、博物馆所象征的国家话语权争论、博物馆与世界主义间的关联以及博物馆是否带有帝国主义色彩四大角度，举例丰富、理论详实地展现了百科全书式博物馆的重要意义以及它之所以得以存在并发展背后的政治与历史渊源。作者创造性地提出，博物馆帮助市民进一步感知了自身作为漫长而丰富的人类生存史的一部

本书的独特之处是作者从系统的角度看待博物馆，并认为博物馆是以文献为中心的机构，将博物馆和博物馆学结合起来，并通过跨学科理论视角审视博物馆实践。随后，作者提出了现有多种类型博物馆中存在的关键问题、具有的共性及区分彼此的差异，以及所谓的有意义的物质资源一一博物馆中的“物”。大多数博物馆学著述将“物”仅仅视为构成收藏的东西，

本书分为七章，内容包括：影像，一种新的艺术、当艺术品走进生活：数字时代的动画艺术作品、影像之旅、数字交互艺术的收藏：博物馆与在线媒体艺术的多样性、从大尺度中搜索小细节：重新定义艺术史模式、博物馆对新媒体技术的需求、数字版权管理。

本书通过芝加哥菲尔德自然历史博物馆科研策展人兰斯·格兰德职业生涯的亲身经历，清晰透彻且生动地描述了自然历史博物馆策展人为了收集展品、开展科研，在全世界探险的有趣故事，对策展人在21世纪所扮演的角色及其日趋丰富的内涵进行了思考。格兰德和他的同事们足迹遍及全球，他们的故事令人回味，勇气值得学习。

本书探索美国和欧洲艺术当代艺术面临的挑战，探讨了群体展览、影像、(手)工艺、建筑如何影响其空间内的展览的性质等话题。随着现众需求与品位的不断提升、新科技的不断注入，博物馆正在从收藏珍稀艺术品的禁地转变为观众友好型机构，通常专门举办旨在吸引观众的引起轰动的展览。然而，在这场巨变中，一个最紧迫的问题显得尤为突出：“什么造就

本书主要是以近代(1903-1919)加拿大发行量最大、影响最大、存续时间最长的《大汉公报》为中心，对报刊文学资料进行深入、全面的研究。本书将以宏观与微观相结合的角度，考察近代加拿大华文文学的真实状况和发展趋势。全书分为五章，其中第三章为主体部分，对《大汉公报》各版面的文学资料进行了细致的梳理，具有较高的学术价值。