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本项目为浙江省哲学社会科学规划课题。课题聚焦越剧表演艺术，对越剧表演艺术发展演变进行较为全面、系统地梳理和研究，从越剧表演艺术发展的历史主体脉络入手，深入分析论证越剧表演艺术发展中吸收与融合的规律。基于越剧史现有的研究成果，依据越剧发展的历史进程，结合不同时期越剧表演的特点、发展程度、性别格局的变化等要点，课题将越剧表

本教材以纸质教材为核心，以互联网为载体，以现代信息技术为手段，将纸质教材和数字化教学资源一体化建设融合，并通过多种终端形式应用。器乐合奏是音乐表演专业学生的必修课，既要求有过硬的独奏技术，又要有高度的合作精神和团队配合能力。这本教材共分五个章节，每个章节四首曲目，传统系列、戏曲风格系列、经典作品系列、协奏曲系列、当代作

本教材根据大学生思维模式，用浅显易懂的语言，结合历史背景撰写。首先介绍戏曲概念、特征及发展历史，之后选取最经典的戏曲作品，根据作者和当时社会状况、历史背景进行分析，帮助学生更好的理解艺术作品本身的价值；教材中加入地方戏曲和艺术家介绍，让来自各地的大学生对几大著名戏曲剧种有初步认识；通过新中国经典作品赏析引导大学生理解戏

本书为高等院校设计专业的教材，同时也可作为高等院校通识教育的课程教材或参考用书。全书分为上、下两编，内容丰富，图文并茂。 上编为中国设计简史，以时间为主线，系统而有重点地介绍了中国史前、先秦两汉、魏晋南北朝与隋唐、宋辽金元与明清时期的古代设计，涉及陶器、玉器、青铜器、漆器、纺织品、画像石与画像砖、城市与建筑、园林、金属

近代社会的一系列变革和中西文化的融合，让人们的生活方式及衣着样式发生了根本性地变化，但在巨大的文化惯性下，传统的图案审美在社会中仍有延续和发展，并在题材及造型特征上有所突破创新。传统的江南民间刺绣图案蕴含了深厚的传统礼教观念和社会德育功能,在近代西方人本主义思想影响下，刺绣图案的形式美感逐渐大于审美内涵，图案成为人们表

书法是关于文字书写艺术的思想，运用笔法、字法、章法和墨法等书写技巧和规范，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法是中华民族独创的一种艺术形式，被誉为无言的诗，无声的乐。中国文化是书法的灵魂，书法是中国文化核心的核心。本书通过导论、书法源流、中国文化思想（一）、中国文化思想（二）、书法之美、书法欣赏等六讲，回答了什么是书

本书以文化为脉络，以文化传承与传播为主旨，通过文本-文化分析方法，将关注文本中的文化和将文化作为文本结合起来，以跨文化阐释学为理论观照，从民族志诗学、口头诗学、文化传播的视角研究、践行畲族山歌的传承、传播与译介。本书分为理论研究和翻译实践两大部分。理论部分重点研究英译过程中较为突出的具体翻译问题：第一，民族典籍英译策略

《人工形态设计基础》是浙江省高校十三五新形态教材建设项目，视觉美育综合设计基础系列教材之一。本教材适用于艺术相关专业本科院校基础素描、设计素描、造型基础等课程教学的配套教材。本教材编写目标是培养学生对人工形态观察、分析研究以及再创造能力；教材内容以素描为基本手段，通过对人工形态的多角度分析、提炼与延展设计，激发学生对造

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