本书收录了第五届中国油画双年展作品。“中国油画双年展”是由中国油画学会策划、组织的重要展览学术品牌。自2012年起,已经连续举办四届,四届双年展分别以“在当代”“在场”“在意”“语言之在”为主题。

当我们用居伊·德波写于20世纪60年代的《景观社会》对照今天的现实，会发现资本主义对人的“异化”有增无减，景观对人的宰制愈演愈烈；也正因此，日常生活也在遭遇更大的危机，也更应该成为个体实践的突破口，而不只是沦为口号或展示。正因为日常容易被忽略，容易流逝，总是在变动中，才更需要用实践手段去理解和把握。对日常的实践，除了需

本书以作者所读数以万计的名画为基础,以画家、文物鉴赏家、史论家的多重才情深入中国文化思想史的核心,在梳理中国绘画史的同时,以理性的学者的目光审视了百代画家的画风画品及人格风貌,并配以四百余幅精心挑选的彩色图片,令这部《中国绘画史》栩栩如生,情理并重,有声有色,成为后人审美追求与专业研究的珍贵镜鉴。同时,在浮躁喧嚣的现代

本书集结了“书籍之为艺术——中国古代书籍中的艺术元素学术研讨会会议”的发言稿三十多篇，不同领域的专家向读者展示了书籍与绘画的的联系，呈现了书即可以是读物，也可以是我们后来称作的艺术，画同样既可以看，也可以当书来读的阅读思想。为书籍装帧的历史研究提供了一个总的框架结构，为书籍装帧史的研究提供了很好的参考。

如果要评价中国古代书画鉴藏目前造假第一大案，非项元汴案莫属。项元汴的造假，优选的破坏是集中在大量第一流真迹、名迹上伪造流传鉴藏印，而这些真迹、名迹大多数都是构建今天中国艺术史、鉴藏史的基石。正是通过对艺术史、鉴藏史的篡改，项元汴将作伪的触角伸向传世普品和买入伪作的改造、无中生有的伪造，并取得了巨大的成功，影响了晚明至今

书法篆刻是中国特有的艺术，虽然书法艺术的自觉化至东汉末才发生，但书法艺术当于汉字的萌生同时。汉字的形成经历了很长的历史时期。本书展示了从先秦到民国书法篆刻的发展历程，向读者展示了具有悠久历史的中国书法篆刻艺术的宏伟篇章。

本书讲述了定格动画基础理论、定格动画项目实训、定格动画经典作品赏析等三章内容。

本书讲述了卡通设计概念、项目实训、经典卡通形象赏析等内容。

本书透过文人山水画的图式表象去挖掘古代传统文人画家的自律精神,以多视角的“他律”对举,立体地思维和研究中国古代优秀文人画的本质内里,了解文人画家的心境和语境之间的联姻关系及互动作用,对于认知自觉意识下的中国画艺术创作具有特殊的文化内涵和现实意义。从中国山水画的艺术创作实践出发,进行“自律性”的理论研究,梳理传统文人山水

本书中涵盖了历史上及近代吴昌硕、齐白石、潘天寿、傅抱石、李可染等大家的传统中国画美学思想,精选了200多幅古今名家画作,同时包含了作者在创作实践中的深刻思辨和感悟,内容极为丰富。作者运用平易近人的语言,从美学理论到国画技法,再到方法论层面,深入浅出地帮助读者悟“道”。