本书以“当代中国电影美术”为研究对象，旨在通过对世界电影美术蕴含的前沿美学的追踪，对中国电影美术创新历程的梳理，分析当代中国电影视觉造型创作者们在探索思想与表现、造型与叙事的关系时所做出的种种尝试，挖掘当代中国电影美术创新的潜在思维和方法论，构建出基于国际前沿美学视野下的当代中国电影美术创新的阶段理论体系雏形。这不仅是

本书从世界电影的整体视域考察中国电影新浪潮，深入探寻中国电影新浪潮与国外“新电影”的美学互动关系，进而尝试构建起一个“广义新浪潮电影”的研究框架，重点关注中国电影新浪潮对法国电影新浪潮的美学接受及其对亚洲电影先锋创作思潮的影响，并重审中国电影新浪潮的电影史意义。本书还将中国第四代、第五代电影视为前后递延的先锋电影新浪潮

某天，少女明日菜从父亲的遗物——矿石收音机里听到了一首不可思议的歌曲。从此以后便再也无法忘怀。随后，她遇到了来自地下世界雅戈泰的少年瞬。两人心意相通，然而少年却突然失去了踪迹。“好想再见他一面！”明日菜在心中祈祷着。这时，与瞬长相酷似的少年心，以及迫切想要与妻子重逢、一直在寻找雅戈泰的教师森崎出现在她面前。前往雅戈泰的

本书上编收录了作者探究影视与国学深微关系的小品文，下编收录了作者所作长篇论文，力图在艺术与技术的融合、人文与自然的渗透中剖析问题，冲破影评式、解读式思维窠臼，引领影视研究进入跨学科、多维度探究的纵深地带。此书主要探究戏剧影视学，包括电影学、广播电视艺术学、传播学，偶及建筑文化。

本书主要探讨20世纪西欧电影工业与美国好莱坞电影霸权相互较量的历史。自一战以后，好莱坞通过一系列措施，建立了全球电影霸权，有机地适应了全球电影产业和市场的变局，从而加剧了西欧诸国的坚持文化自主发展工作难度。西欧各国意识到这个难题并进行回应，在经历了从渗透到反渗透，再到反渗透全面溃败的过程后，最终在市场选择面前还是被美国

在人类漫长的历史河流中，电影不过是短暂的一瞬间，不过，凭借其独特的魅力，仅仅一百余年时间，它已享有了自己的辉煌，给人类生活带来了巨大的影响。大批优秀的电影人创造了许多的经典作品，这些经典已成为我们人类绚丽多彩的精神财富的重要组成部分。 本书是对世界经典电影的分析、解读。本书对原作品内容、形式、风格、技巧等的分析，对电

本书梳理了我国和西班牙语国家对中国影视作品翻译的概况、现状和发展前景，阐述了中国影视作品西译所遵循的基本原则，引介了西语国家对西语字幕制作的行业规范和标准。在理论研究部分，阐释了影视字幕相关的跨文化翻译理论、西方译学经典理论和当代影视翻译代表理论，构建了研究的理论框架

“数字化”绝对不是旅途中的一次艳遇，它是一种无法逃避的生存状态。数字技术是如此彻底地改变了当今社会，以致我们不得不改变自身。在数字技术的浸润下，电影这门技术性依赖极强的艺术，开始溢出“暗黑”的影院空间，与其他媒介融合，迈入所谓的“后电影”时代。电影批评作为电影文化的重要组成部分，自然难以独善其身。为此，本著作把电影批评

本书分为六章，从摄影造型、灯光与美术造型、画面结构的语法规则、运动造型、镜头组接的语法规则、声音语言与视听融合等方面详细展开，为视听语言怎么学提供了具体指导。

电影自诞生起便承担了记录社会、反映社会的主要功能，而社会的发展变化也塑造了电影丰富的样貌。在中国电影创作中，城市和乡村一直是电影书写的主要区域，但随着中国现代化、城镇化的发展，城乡之间的过渡性区域（小城镇）逐渐成为创作者主要关注的对象。作为连接城乡的重要纽带，小城镇有着独特的社会风貌和时代气质，在电影中则体现出鲜明的空