《高校舞蹈编创教学与设计研究》立足于培养优质舞蹈编创人才，深入分析了艺术想象在舞蹈编创过程中的有效应用。主要内容包括舞蹈艺术发展、高校舞蹈编导专业综述、舞蹈编创的理论与处理手法、舞蹈编创技巧、舞蹈编导思维及其创作转化以及不同类型舞蹈的编创实践与精品赏析等内容。

本书是《建构舞蹈:创意舞蹈教学指南》的内容延展与重要的舞蹈教学辅助配套资料。共包含动作卡片230张、教学评价表与日志记录卡片15张,以及使用说明卡片1张。苏珊·麦格里维·尼科尔斯为美国洛杉矶高乐福研究机构提供艺术、设计和学校支持方面的总监。

本书提供了实操性的能够激发孩子们创造力与多样性可能,将舞蹈学习比喻成“建筑”,是舞蹈初学者必备的舞蹈学习指南。书中构建了15个舞蹈“建筑”模型,通过循序渐进地教学,为舞蹈学员打下坚实的基本功,更好地认识身体机能并学会创造。

本书从舞蹈素质教育入手,分析了舞蹈教育在高校素质教育中的积极作用和现实指导意义;阐述了高校舞蹈教育中核心素养的内涵及其理论基础;剖析高校舞蹈教育中核心素养培育中存在的问题;重点探讨高校舞蹈教育中道德素质、心理素质和创新创业能力的培养;最后阐述了高校舞蹈教育核心素养培育的策略。

本书内容包括：体育舞蹈概述、体育舞蹈的审美内涵、体育舞蹈的多元价值、体育舞蹈训练的基本技术原理、体育舞蹈身体素质训练、体育舞蹈动作技术训练、体育舞蹈形体训练。

本书主要围绕舞蹈编导专业理论知识和编舞实践技能展开，系统讲述独舞、双人舞、三人舞、群舞的编创理论与实践方法。本书学习与借鉴舞蹈前辈、同行们的相关研究理论，与工作期间的编导课程实践进行总结，全书内容丰富，层次鲜明，能够从基础理论到编舞技法，由浅入深，由简到繁，系统讲述了舞蹈编导教学实践，具有较强的可操作性。

本书是著名文艺评论家方家骏的一本个人自选集,收录了他几十年间以舞剧为主要研究对象,旁及多种戏剧门类的艺术评论及艺术管理等方面的文章,包括“舞剧评论”“戏剧评论”“文论·随笔”等不同艺术门类及自序与自跋,凡65篇。其中,部分文章就文化现象、艺术教育及文艺单位发展改革提出学术性观点,具有理论高度和史料价值。本书作为“海上风

《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考试教材》由冯英、王才军、王全兴、杨雄、王记书、朱妍、张剑、王淑香、王健、陈丽娥、林虹等组成考级专家委员会，是剧团多年来进行芭蕾普及教育及创新性探索的成果。教材共分九个级别，每一级别均根据孩子年龄、身心特点和训练时长，将古今中外的经典芭蕾作品改编成适合孩子特点的小舞段，为孩子量身打造具有中芭特色

山西是中国古代文明的发祥地之一，古老的黄河文化铸就了动人心魄的民间艺术——山西社火高跷。山西境内各地的高跷种类繁多，从地区研究范围来看，自晋北的忻州市，经太原市、晋中市向晋南临汾市、运城市，再延展至晋东南晋城、长治市方向，遍布黄河流域山西省整个地域。通过对山西地域11种国家级、省级非物质文化遗产传统舞蹈类别中高跷项目的

本书从舞蹈基本功训练、舞蹈形体训练的基本、多维视角下舞蹈教学艺术实践以及舞蹈教学艺术的多样化模式分析舞蹈教学的艺术特点，并在此基础上进一步探讨舞蹈教学中学生舞蹈艺术表演力培养策略，探究舞蹈教学中学生的综合艺术素质提升路径。