舞蹈是民族传统文化的重要组成部分。民族民间舞蹈是各民族群众在长期的历史岁月中创造、延续与发展而成的自娱性舞蹈,它与各民族群众的劳动生活、风俗习惯、观念意识等密切习惯,且具有鲜明的民族风格与地域色彩。中国民间舞蹈是一个民族地区的物质文明与精神文明发展过程中的产物,是多民族发展与交融过程中,由劳动群众直接创作,又以群众为传
书稿共分辽宁、吉林、黑龙江、新疆、陕西五章,每章介绍一省(自治区)的舞蹈,分别收录舞蹈界目前已整理出来的非遗舞蹈3至5种,每个舞种按教学目标、概述、感知与体验、创作与表现、反思与评价分层展开,结合舞蹈采风照片、舞蹈技术技巧动作分解照片、舞蹈配乐展开论述。
本书共五章,内容包括:中国民族民间舞概述、中国民族民间舞的内涵与传承、中国民族民间舞的历史发展、不同文化类型影响下的中国民族民间舞、中国民族民间舞的现代创新发展。
本书共五章:第一章中国古代舞蹈艺术,涉及先秦乐舞、汉唐乐舞、宋元乐舞和明清乐舞,介绍了每个时期最具代表性的乐舞种类及内容、乐舞机构、乐舞人、乐舞思想等;第二章中国近现代舞蹈艺术,概括性地梳理了从鸦片战争到新中国成立中国舞蹈发展的具体表现,如学堂歌舞、新舞蹈艺术、边疆舞蹈、红色歌舞、延安新秧歌等几种代表性的舞蹈形式;第三
本书紧扣舞蹈教师教育特点针对中国古典舞基本功训练及教学方法民族化所进行的探索,着重解决中国古典舞基本功课程在训练性与风格性。上的统一,尝试以民族性、科学性、系统性的教材建构,进一步完善具有民族特色和训练价值的中国古典舞基本功训练体系,充实和丰富中国古典舞基训课程教学资源。训练部分共分为四个章节,按照循序渐进的原则,分为
稿件是对伊丽莎白·古德林TeachingDance:TheSpectrumofStyles的译著,详细介绍了风格频谱的教学方法、适用人群,也对不同种类的潜在读者的常见问题做出了解答,并深入讨论。本稿件的优势在于其广泛的受众。频谱所提供的教学方法,可应用于不同门类的学科教学,也适用于各年龄和各舞种的课程教学,不论是已经从
《中国体育舞蹈联合会技术等级教材:霹雳舞》是霹雳舞项目技术规范推广与教学指导的专业推广书籍。为了满足广大霹雳舞爱好者、从业人员和霹雳舞教育工作者的实际需求,中国体育舞蹈联合会组织了霹雳舞的专家学者对霹雳舞的历史、严格、风格以及相应的技术等级创立了新的标准与体系。以当前国际上流行的舞蹈品类为主要素材,结合霹雳舞突出个性、
《民间舞蹈文化变迁研究》系中国舞蹈学课理论体系丛书之一种。本书从文化变迁理论的视角出发,考察了汉族安徽花鼓灯、梁河阿昌族蹬窝罗、察布查尔锡伯族贝伦舞和德宏景颇族舞蹈(包括目瑙纵歌、刀舞等)四类民间舞蹈的舞蹈文化内容,在此基础上总结出了社会变迁下的特质型、民族节日文化创造型、民族迁徙文化记忆型和民族多维文化交融型四种具有
本书是"儿童舞蹈知识系列"图书之一。以孩子的视角对小荷风采全国少儿舞蹈展演中的优秀作品进行了案例导赏,共分为趣味游乐园情感加油站道德成长营文化微课堂四个部分,涉及民俗非遗传统文化等题材的15个儿童舞蹈作品,,值得舞蹈教师、早教老师以及从事舞蹈普及工作的相关人员阅读和参考。"
作为系列第一本芭蕾低龄启蒙书,通过一个小女孩的芭蕾梦,介绍芭蕾最重要的舞蹈动作,增加家长和孩子对于芭蕾的了解、建立芭蕾的审美标准、培养艺术的感知能力以及兴趣。