《泉州南音(絃管)集成》第二册收录属曲牌体门头中的山坡羊家族、生地狱、汤瓶儿所属曲目,以及属滚门体中的倍士管曲目,本册之首则以“本集成引用之曲谱”论述此套集成所引用的曲谱,主要为手抄本资料,调查时间前后约四十年,馆阁涵盖台湾各地,以及泉州、晋江、厦门、安溪
本书是在原《电影电视剧音乐分析教程》的基础上修订而成,补充了近年来上映的经典电影电视剧中的音乐运用案例,分析了典型音乐形象,同时对原书第一版中的差错和遗漏进行了修改和补足。本书针对传媒音乐专业教学的内容、体例、风和教学实践的可行性问题,突出了传媒音乐教育的独特性、传媒音乐教育的目标性、理论教学的可操作性、音乐知识面的系
在19231953年这段乡村音乐发展史的重要时期,乡村音乐完成了自身的工业化进程,并将本真性确立为首要特征。彼得森透过艺术社会学的视角,深入剖析了本真性的建构本质,揭示出看似高于生活的艺术趣味,实际上也是通过广播、电影、巡演、展销会等日常途径,由普罗大众参与塑造的。 此外,书中还记录了乡村音乐的诸多重要人物及其活动:通
除了浪漫、性和阳光,音乐是*能给人带来享受的事物。 听古典音乐,你或许也要知道整个音乐体制的那些重要零部件。 什么样的音乐厅*合适耳朵?什么样的管弦乐团是指挥家心目中的宝马奔驰?什么样的乐器能卖出天价?伟大音乐家的私人生活是怎样的?大到音乐产业的生死存亡,小到小镇人民自娱自乐的票友歌剧节,且听莱布雷希特为您一一道来。
巨人的时代已经终结。对于我们的时代,更多的教育、更多的亲近才是正途。 身处网络时代,为什么我们依旧如此痴迷古典乐?著名乐评人、英国名嘴诺曼·莱布雷希特以其多年的专业精耕,为我们梳理西方音乐千年传统中那些独立不羁的灵魂人物和生生不息的精神特质。从大师贝多芬、马勒,到新生代的特里福诺夫、郎朗那些作曲家、指挥家
本书是中国戏曲名家唱腔精选系列中的又一力作。全书收录了中国京剧院主要演员,国家一级演员耿其昌先生的60余段经典唱段,包括传统戏、现代戏、京剧诗词等。全书是一本包含乐队伴奏的唱腔谱集,同时每首作品之后,耿其昌先生还用文字记述了每段唱腔传承与演出之时的背后故事,不仅为专业团体的的演出提供了文献资料,也为戏迷们聚会雅集提供了
《蔡正仁昆曲唱腔精选》收录了蔡正仁先生擅演的十五出戏的百余段曲牌,包括《长生殿》《牡丹亭》《琵琶记》《荆钗记》《邯郸梦》《玉簪记》《千忠戮》《雷峰塔》《红梨记》《铁冠图》 等经典名剧,以及《蔡文姬》《班昭》《桃花扇》《曲圣魏良辅》等新创剧目。书中,蔡正仁先生对每出剧目的传承、编创以及演唱重难点等进行了阐释,既可清晰地看
本书为孙国忠教授学术性写作之外的音乐评论与随笔集,所收入的大部分文章写于近五年,分别发表在《音乐爱好者》《书城》《文汇报》《新民晚报》等刊物上。从这些既具学术底蕴又有鲜明观点的音乐论说中,可见一位学院派音乐学家现场听乐的独特感受和关于古典音乐欣赏及音乐学术的思考。读者还可以从这些音乐会评论中感受到上海这座大都市近年来音
《亲子乐理1》《亲子乐理2》《亲子乐理3》 提倡亲子学习模式,以三大基本音乐内容(乐理、节奏、音阶)为切入点,目前包括《亲子乐理》(共三册)、《亲子钢琴音阶》(共三册)。 呈现童趣化的设计风格,以丰富插图和精心设计的图标以及符合儿童心理和认知规律的方式向乐童呈现各种乐理知识点,在视觉吸引和文化元素等方面作出创新尝试。
目前国内各大音乐院校学习演唱法国歌剧咏叹调的学生日渐增多,但曲谱匮乏。同时考虑到国内大部分女高音属于抒情、花腔范畴的现状而编辑出版此书。本书中收入的20首歌剧咏叹调曲目旋律优美、花腔技术高,戏剧表现力强,是梅耶贝尔、古诺、奥芬巴赫等作曲家的作品,也是法国喜歌剧和抒情歌剧的代表作品,在国际声乐比赛、音乐会和教学中经常使