《设计基础》以培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人为目标，引入合作企业的正能量素材为教学内容，注重课程育人，有效落实“为党育人、为国育才”的使命。共有三篇七章，分别是：平面构成部分，包含认识平面构成、点线面的种类和特征、平面构成的组合形式；色彩构成部分，包含认识色彩构成、色彩构成的应用；立体构成部分，包含认识

本书包括平面构成、色彩构成两大部分，前五章对平面构成的基础造型、形式美法则、视知觉所造成的错视和空间矛盾以及平面构成元素在不同主题作品中的表现形式进行了基础的梳理与讲解；后五章对色彩构成的基础造型、对比与调和、色彩构成的心理效应、传达方法以及具体设计应用进行了课堂技法指导与教学训练。

本书深入探讨包豪斯这一设计运动从起源到解散，再到其深远影响的全过程。包豪斯不仅重塑了20世纪的设计语言，还深刻地影响了全球的艺术、建筑、工业设计等多个领域。第一章追溯了包豪斯诞生的历史背景与思想基础。第二章讲述了包豪斯学校从魏玛、德绍到柏林的迁移与发展历程。第三章探讨了包豪斯设计理念在全球范围内的传播与影响。第四章将视

本书是新闻传播学类专业以及艺术设计类相关专业的教育必修课程，也是学科专业基础课，是培养学生创造性思维能力的培养而设定的课程。本课程目的是通过对时尚产业与图形设计知识的全面讲授，以及系统的作业训练，对时尚图形创意方法理论有实际的认识，在掌握理论基础的同时注重学生在时尚设计中开拓性思维能力的培养，并结合时尚市场调研、版式设

本书主要介绍了在非遗文化传承与艺术设计教育融合中的实践探索。主要内容包括非遗的概况、价值与保护意义，并详细分析了艺术设计教育对非遗的挖掘及传承策略，指出非遗具有极高的历史、文化和艺术价值。在现代化进程中，非遗面临着传承与创新的双重挑战。非遗文化传承的现状及艺术设计教育的发展趋势，指出非遗作为独特资源，具有丰富的历史文化

全书包括导论、绘画、书法、雕塑、建筑、工艺与设计六章，章节内容包括“学习目标”“课前导学”“传承文明”“感受经典”“艺术实践”板块提供教学思路，“知识窗”“相关链接”“探讨与研究”等小栏目辅助教学。

新中式美学在全球范围内掀起现象级风潮，市场在爆发式增长中暴露出文化符号滥用设计同质化等突出问题华意大美在为期8个月的时间里访谈了包括国际品牌创意总监顶尖院校学者建筑设计师及投资人在内的近百位跨界专家，通过专题报道圆桌论坛等形式，系统梳理了新中式美学的文化内核与商业逻辑作为直面产业热潮与乱象的深度研究报告，本书不仅揭示了

本书讲述了数字艺术从最早起源到今天创新工作的全球故事，涵盖了广泛的实验实践，从20世纪60年代数学家、科学家、工程师、程序员和艺术家在纸上创作的计算机生成作品到交互装置、虚拟现实、网络艺术和电子游戏。协作、动态的方法仍然是今天数字艺术家实践的特征，他们将技术作为一种工具，同时考察其社会、伦理和政治影响。

本书内容包括：信息可视化：基本概念与特征、跨界融合：信息可视化设计发展历程、数据叙事：数据可视化设计思维、视觉之美：信息可视化设计表达、多元化策略：可视化叙述架构、交互体验：可视化叙事设计、学生作品欣赏。

本书主要从艺术设计的概述、设计艺术的风格、艺术设计的造型与构图、艺术的色彩语言、艺术设计的应用、幼儿园环境的创设设计进行分章论述。本书在成书形式上做到了图文并茂，趣味性强，对提高幼儿师范学生的设计实践能力有现实意义。