钢琴被视为乐器中的“王者”,传入我国之后深受大众的喜爱,如何构建新的符合我国国情的钢琴艺术演奏体系，成为钢琴教育者越来越关注的问题。本书首先系统论述了中西方钢琴艺术的发展与风格，然后对钢琴演奏体系构建的相关问题展开系统论述，内容涉及钢琴演奏技术方法、钢琴伴奏技术方法、钢琴演奏心理技术方法、钢琴演奏表演技术方法等。本书理论联系实际，内容深入浅出，具有较高的学术性、理论性和实践性，可为我国钢琴演奏艺术的研究提供理论参考。

第一章 西方钢琴音乐艺术的发展
第一节 巴洛克时期的古钢琴音乐艺术
第二节 古典主义时期的钢琴音乐艺术
第三节 浪漫主义时期的钢琴音乐艺术
第四节 民族乐派的钢琴音乐艺术
第五节 20世纪多元化时期的钢琴音乐艺术
第二章 中国钢琴音乐艺术的发展
第一节 中国钢琴音乐的初步探索
第二节 中国钢琴音乐风格的形成
第三节 中国钢琴音乐创作的转变
第四节 中国钢琴音乐的多元化发展
第三章 钢琴演奏技术方法
第一节 钢琴演奏指法
第二节 钢琴触键技术
第三节 钢琴演奏技巧
第四节 钢琴演奏踏板技术
第四章 钢琴伴奏技术方法
第一节 钢琴伴奏音型与织体的选配
第二节 作品前奏、间奏、尾奏的处理方法
第三节 钢琴伴奏的特殊技巧与多元思维
第四节 无旋律歌曲伴奏技巧
第五章 钢琴演奏心理技术方法
第一节 钢琴演奏心理特征分析
第二节 音乐听觉在钢琴演奏中的表现
第三节 音乐灵感在钢琴演奏中的表现
第四节 影响钢琴演奏的心理因素
第五节 钢琴演奏心理调控与训练方法
第六章 钢琴演奏表演技术方法
第一节 钢琴作品的选择与分析
第二节 钢琴音乐作品的情感处理
第三节 钢琴音乐作品的演奏实践
参考文献